Dica de Teatro

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dica de teatro

Não consigo ficar mais de uma semana sem o dicadeteatro. Adorooooooooooooo!!!
Paulinho pARABÉNS!

Postado por:mariabonitamds

INSIRA SEU EVENTO

INSIRA SUA PEÇA,CURSOS,EXPOSIÇÃO,CINEMA,ETC É FÁCIL E DE GRAÇA!!

Postado por:Paulo

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1 ANO de CINEMA NA ESCOLA SÃO PAULO

Release:	Estão abertas as inscrições para o curso 1 ANO de CINEMA NA ESCOLA SÃO PAULO Coordenação do cineasta Philippe Barcinski – início 16 de março de 2010 1 ano de cinema Professores e palestrantes: Philippe Barcinski, Cao Hamburger, Marcelo Gomes, Vera Hamburger, Marco Del Fiol, Daniel Rezende, Laís Bodanzky, Antônio Pinto, Cléber Eduardo, Fabiano Gullane, Eduardo Santos Mendes, Francis Vogner dos Reis entre outros. Mais profundo que um curso de curta duração e mais acessível que uma faculdade de Cinema, o curso 1 Ano de Cinema é uma excelente oportunidade para uma aproximação, ampla e profunda com o cinema na qual o aluno entrará em contato com os principais campos do pensar e do fazer cinema. O curso é estruturado em aulas teóricas, sempre às terças-feiras, e atividades práticas, às quintas-feiras. Visando o atendimento individualizado, as atividades práticas são restritas a quinze alunos por turma. Como diferenciais do curso destacam-se a participação de alguns dos mais importantes profissionais do cinema brasileiro contemporâneo e a agenda intensa de atividades práticas, com atendimento personalizado. Curso prático e teórico Programação: Palestra Inaugural Cao Hamburger 1 aula Oficina Formação do Olhar Marco Del Fiol 7 aulas Série intensa de exercícios audiovisuais individuais que propõem uma trajetória de descoberta do olhar de cada aluno. Cada aula é composta pela análise do exercício anterior e a proposição do exercício seguinte. Aula a aula, os alunos evoluem em sua prática com os equipamentos e questionam as articularidades de seu próprio olhar. História do Cinema (módulo aberto) Cléber Eduardo 5 aulas Módulo teórico que apresenta um panorama da história do cinema e aborda questões como a linguagem narrativa e sua formação, o contraponto à linguagem narrativa e as combinações de uma nova narrativa. Introdução ao Roteiro (módulo aberto) Philippe Barcinski 3 aulas Módulo teórico que apresenta um panorama do roteiro cinematográfico e aborda os princípios básicos de dramaturgia e de metodologia para a estruturação de um roteiro de cinema. Prática de Roteiro Philippe Barcinski 2 aulas Aulas práticas para desenvolvimento de roteiro. Cinema Brasileiro (módulo aberto) Francis Vogner dos Reis 3 aulas Módulo teórico que apresenta um panorama da história do cinema brasileiro e aborda seus principais ciclos, até os dias de hoje. Exercício Cinematográfico Philippe Barcinski 5 aulas Esse módulo é um desdobramento da Oficina de Formação do Olhar. Em grupos de cerca de 5 alunos, a turma produzirá 3 vídeos com maior planejamento do que o módulo anterior. Em grupo, viabilizam-se produções um pouco mais complexas. Este módulo começa com a roteirização, segue pelo planejamento da gravação e encerra-se com a montagem e a análise do exercício pronto. Linguagem Cinematográfica (módulo aberto) Philippe Barcinski 3 aulas Assim como para se escrever um texto é necessário o conhecimento da gramática da língua portuguesa, para se filmar, em lugar de palavras, há planos. Mas a noção de ritmo é a mesma. Há planos longos e planos curtos. Um diretor de cinema faz opções o tempo todo. Teleobjetiva ou grande angular? Steadicam ou câmera na mão? Plongê ou contra-plongê? Câmera objetiva ou subjetiva? Todas essas opções somam-se revelando um estilo. E até mesmo para se romper com a norma, é importante conhecê-la. O módulo analisará trechos de filmes como “Janela Indiscreta”, “O Silêncio dos Inocentes” e “Terra em Transe”, indicando e questionando opções estilísticas de seus autores e abordando os principais recursos da gramática cinematográfica. Palestra de encerramento do 1° semestre Marcelo Gomes 1 aula Análise dos trabalhos Philippe Barcinski 1 aula 2° semestre: Atividades práticas: seguindo a evolução da prática dos alunos, a turma escreverá, produzirá e finalizará dois curtas em HD. Haverá um acompanhamento mais aprofundado de cada etapa, assim como aulas técnicas de luz, câmera, som, montagem e finalização. A intenção, após o término do ano, é que o aluno, além da produção dos curtas, em classe, esteja apto a desenvolver seus projetos próprios com plena consciência de cada etapa da realização. Atividades teóricas: ciclo de palestras com alguns dos principais profissionais do cinema brasileiro contemporâneo, compreendendo as diversas áreas do cinema: Roteiro, Direção de Atores, Fotografia, Direção de Arte, Documentário, Montagem, Edição de Som e Música. Cada palestra será pontuada pela exibição dos fragmentos dos filmes de cada palestrante, permitindo imediata visualização dos elementos tratados. Daniel Rezende Cineasta. Nasceu em 1969, em São Paulo. Montou importantes filmes como “Cidade de Deus”, de Fernando Meirelles (com o qual recebeu o prêmio BAFTA e uma indicação ao Oscar), “Diários de Motocicleta”, de Walter Salles, “Tropa de Elite”, de José Padilha, e “The Tree of Life”, de Terrence Malik. Laís Bodanzky Cineasta. Conquistou reconhecimento já em seu longa-metragem de estreia, “Bicho de Sete Cabeças”. O filme foi ganhador de diversos prêmios no Festival de Brasília de 2000 e no Festival de Biarritz em 2001. Em 2007, lançou “Chega de Saudade” que recebeu dois prêmios no Festival de Cinema de Brasília, incluindo melhor filme do júri popular. Seu próximo projeto chama-se “Mano”. Francis Vogner dos Reis Francis Vogner dos Reis é jornalista, produtor e curador de mostras de cinema, professor de teoria, história e crítica de cinema. Escreve regularmente para a revista eletrônica Cinética (www.revistacinetica.com.br). Já colaborou para as revistas Paisá e Miradas del Cine e é colaborador das revistas Teorema e Foco Revista de Cinema. Eduardo Santos Mendes Professor, pesquisador e sound designer. Leciona no curso superior de Audiovisual da ECA/SP. Trabalhou como sound designer nos filmes: “Antonia e Um Céu de Estrela” de Tata Amaral; ‘Contra Todos” de Roberto Moreira; “A Casa de Alice” de Chico Teixeira, “Corpo” de Rubens Recuala e Rossana Foglia e “No Meu Lugar” de Eduardo Valente. Cao Hamburger Animador e diretor de cinema. Na televisão dirigiu: "Os Urbanoides" (1990 – 1993) e a série “Castelo Rá-tim-bum” - TV Cultura, episódios de "Cidade dos Homens"(2004) – Rede Globo e a série "Filhos do Carnaval" – HBO. No cinema dirigiu o curta animado "Frankenstein Punk" feito com bonecos de massinha e "O menino, a favela e a Tampa de Panela" (1997) – UNICEF, exibido em trinta países; e os longas: “Castelo Rá-tim-bum, O Filme” e "O Ano em Que Meus Pais Saíram de Férias", que abriu o Festival Internacional de Cinema em Guadalajara, México, e concorreu ao Leão de Ouro no Festival de Berlim. Marcelo Gomes Cineasta. Estudou cinema na Universidade de Bristol, Inglaterra. Em Recife, fundou a produtora Parabólica Brasil, que produziu seus curtas e vídeos em parceria com Adelina Pontual e Cláudio Assis (“Amarelo Manga”). Seu primeiro roteiro para cinema, “Maracatu, Maracatus” foi premiado no Festival de Brasília (Melhor Filme). Filmou “Clandestina Felicidade”, premiado como melhor curta no Festival de Gramado. Dirigiu diversos documentários para TV e colaborou para o roteiro de “Madame Satã” de Karim Aïnouz, com quem dirigiu a videoinstalação “Ah! Se a vida fosse sempre assim”, para a 26ª Bienal de São Paulo, 2004. O longa-metragem “Cinema, Aspirinas e Urubus” foi premiado na mostra Un Certain Regard do Festival de Cannes 2005; melhor filme do 29ª Mostra Internacional de São Paulo e melhor filme de 2005 pela Associação Paulista de Críticos de Arte. Em 2007, em parceria com Karim Aïnouz, produziu “Viajo porque preciso, volto porque te amo”. Vera Hamburger Diretora de arte e cenógrafa de cinema, teatro, dança e ópera. Formada em arquitetura pela USP. Realizou, entre outros, a direção de arte dos filmes “Ó pai, ó”, “Não por acaso”, “Cafundó”, “Deus é Brasileiro”, “Castelo Ra-tim-bum, O Filme” e da série de TV “Filhos do Carnaval”, além da cenografia do filme “Carandiru”. Recentemente foi diretora de arte do filme “Salve Geral” de Sérgio Rezende. Marco Del Fiol Diretor, câmera, editor e finalizador. Especializou-se em documentários realizados com o mínimo de equipe e equipamento. Realizou trabalhos para a MTV Brasil, Associação Cultural Videobrasil, Canal Futura e Centre Pompidou. Fabiano Gullane Produtor de filmes e sócio da produtora Gullane Filmes. Formado pela Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP, se destaca na produção de longas desde 1996. Participou da produção dos filmes “Os matadores” (1996) e “Ação entre amigos/’ (1998), de Beto Brant; “Kenoma” (1997) e “Narradores de Javé” (2003), de Eliane Caffé; “Dois Córregos” (1998), de Carlos Reichenbach, “Através da janela” (1999), de Tata Amaral, “Castelo Rá-Tim-Bum, O Filme” (1999), de Cao Hamburguer, “Durval Discos’ (2002), de Anna Muylaert, ‘Bicho de 7 cabeças” (2000). Na televisão, fez a produção executiva da minissérie ‘Carandiru – Outras histórias” (2005). Produziu “O ano em que meus pais saíram de férias”, (2006) de Cao Hamburguer, “O mundo em duas voltas” (2007), de David Schürman, “Querô” (2007), de Carlos Cortez, “O Magnata”(2007), de Johnny Araújo, e Chega de saudade (2007), de Laís Bodanzky. Em 2008, “O ano em que meus pais saíram de férias” e Encarnação do demônio, de José Mojica Marins, e as co-produções Birdwatchers, do italiano Marco Bechis, e Plastic City, do chinês Yu Lik-wai, estes três filmes foram selecionados para o Festival de Veneza de 2008. Antônio Pinto Fez as trilhas sonoras de filmes como “Central do Brasil” e “Cidade de Deus”, além de filmes americanos como “Senhor da Guerra” (com Nicolas Cage) e “Perfect Stranger” (com Bruce Willis e Halle Berry). Cléber Eduardo Crítico, professor, diretor e curador. Atuou como jornalista e crítico no jornal Diário Popular e na revista Época, e foi redator da Contracampo. Curador da Mostra de Tiradentes nos anos de 2007 e 2008. É diretor, roteirista e montador do curta “Almas Passantes” (2008, co-dirigido com Ilana Feldman). Filmou em 2008 o média “Juventino da Mooca”(com o coletivo Na Marra, produção independente) e o curta “Rosa e Benjamin”(com Ilana Feldman). Philippe Barcinski Cineasta. Diretor de cinema, televisão e publicidade e roteirista. Seus trabalhos no cinema receberam mais de 60 prêmios nacionais e internacionais, como os recebidos pelos curtas “Palíndromo” (2002) e “Janela Aberta” (2001), participado de importantes festivais como Cannes e Berlim. Em 2007, dirigiu seu primeiro longa-metragem, “Não Por Acaso”, com Rodrigo Santoro e Leonardo Medeiros. Na televisão, dirigiu séries para Globo, MTV, TV Cultura e ARTE. * Alguns professores atuantes no mercado são passíveis de substituição na eventual incompatibilidade de agenda.
Duração:
Dias:	16 de Março de 2010 Duração: até 09 de Dezembro de 2010
Horários	terças e quintas-feiras das 19h às 22h 62 aulas – 186 horas

Site :	http://www.escolasaopaulo.org/
Blog:

Preço	Matrícula R$ 450,00 + 8 parcelas mensais de R$ 990,00
Forma de Pagamento:

Capacidade:
Estacionamento:	sim
Vagas para deficientes:	sim
Ar Condicionado	sim
Local:	Escola São Paulo
Cidade:	SÃO PAULO / SP
Telefone:	(11) 3060.3636
Endereço	Rua Augusta, 2239
Grupo de Teatro:
Inserido por:	paulo
	Cupom de desconto

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